logo2.gif
Профессиограммы
Видео
Радиопередачи
Статьи
Профессиональные праздники
Детский взгляд
Общество будущего
Взгляд изнутри











Логин:
Пароль:
Регистрация
Забыли свой пароль?
Войти как пользователь:
Войти как пользователь
Вы можете войти на сайт, если вы зарегистрированы на одном из этих сервисов:

Профессиограммы
А Б В Г Д Е Ж З И К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Э Ю Я

Искусствовед



Описание

Конкурс творческих работ «Мир в твоих руках»

Реферат "История и перспективы моей будущей профессии. Профессия искусствовед."

Работа ученицы 10 «А» класса ГОУ СОШ № 156

Руководитель: Галин С.Г.

Содержание

Введение

3 История профессии

4 Задачи профессии

5 Как получить образование по специальности

9 Карьера и зарплата

11 Перспективы развития профессии в России

12 Трудности и риски профессии

13 Заключение

14 Использованные информационные ресурсы

Я учусь в 10-м классе. Многие из моих одноклассников уже выбрали свою профессию, то чем они хотели бы заниматься в будущем: кто-то станет психологом, кто-то врачом, другой адвокатом. Они ходят на курсы при университетах, занимаются с репетиторами теми предметами, которые им пригодятся в будущем. Все говорят, что в 9-10 классах надо уже определиться со своим выбором и уверенно шагать к своей цели. Но это очень сложно сделать.

Каждый день появляются всё новые профессии, расширяются возможности и перспективы. Мы не успеваем следить за всеми профессиями, поэтому большинство учеников знает только самые обыкновенные, стандартные профессии, те, которые постоянно на слуху: адвокат, менеджер, экономист, бухгалтер, продавец и т.д. Следовательно, происходит избыток людей на эти должности, а тех, кто занимается самыми обыкновенными профессиями или наоборот только появившимися, катастрофически не хватает, хотя они тоже очень необходимы. Как говориться: все профессии нужны, все профессии важны.
Значимым мотивом в выборе профессии также является привлекательность содержания образования, того круга учебных дисциплин, которые предстоит изучать в ВУЗе. Безусловно, увлечённость процессом учения очень важный фактор, который значительно повышает качество приобретённых знаний и умений. Однако, как показывают данные исследований, такие выпускники далеко не всегда представляют, где их знания впоследствии пригодятся, где они буду востребованы.

В данный момент меня заинтересовала профессия искусствовед. Впервые, я задумалась о ней в прошлом году, когда делала олимпиаду по Мировой Художественной Культуре по теме Ренессанс. Читая разные научные статьи, критику и произведения я с удивлением открыла, что понять произведение автора, смысл того, что он хотел донести до зрителя это целая наука. В каждом движении руки, выражении лица, одежде заключён какой-то тайный смысл, который не каждый может понять.

История профессии.

Искусствоведение как наука, занимающаяся проблемами искусства, возникла только в XVIII в. Первые искусствоведы появились вслед за первыми художниками. С появлением первых произведений искусства появились и люди, которые их собирали, продавали, критиковали. Во времена античности искусствоведения как самостоятельной науки не было, однако труды по теории искусства есть у Платона и Аристотеля. Выдающиеся личности эпохи Возрождения и Нового времени классифицировали произведения искусства по жанрам и направлениям, знатоки писали трактаты и помогали сильным мира сего составлять коллекции.
Например, гениальным практиком и теоретиком был Леонардо да Винчи. Он считал, что «живопись распространяется на поверхности цвета и фигуры всех предметов, созданных природой, а философия проникает внутрь этих тел, рассматривая в них их собственные свойства. Но она не удовлетворяет той истине, которой достигает живописец, самостоятельно обнимающий первую истину этих тел, так как глаз меньше ошибается, чем разум».

Именно искусствоведы открывают человечеству сущность прекрасного. Благодаря своему умению «понимать» они объясняют значение и величие художественных образов их место в жизни человека и природы. Основоположник современного искусствознания Джорджо Вазари писал: «Так как рисунок — отец трех наших искусств: архитектуры, скульптуры и живописи, имея свое начало в рассудке, извлекает общее понятие из многих вещей, подобное форме или же идее всех созданий природы, отводящей каждому его собственную меру, то отсюда следует, что он познает соразмерности целого с частями и частей между собой и с целым не только в человеческих телах и в животных, но и в растениях, а также в постройках, скульптурах и картинах».
Сегодняшнюю художественную жизнь практически невозможно представить без участия искусствоведов, критиков и арт-дилеров. Современный искусствовед – не просто хранитель древностей, способный часами говорить о барокко или маньеризме, это один из двигателей арт-рынка. Как правило, искусствовед первый знакомится с новыми работами и именами, дает им путевку в жизнь. История знает множество примеров, когда критики помогали подняться неизвестным художникам, открывали дорогу новым дарованиям… или «топили» их безо всякой жалости. О великом композиторе Германии Рихарде Вагнере, например, Россия узнала в конце 50-х годов позапрошлого века благодаря критическим статьям А. Серова. Трагически погибший в годы сталинских репрессий литературовед и театровед А. И. Пиотровский заслужил уважение коллег и память потомков своими переводами на русский язык произведений древнегреческих и древнеримских авторов. Он был одним из составителей либретто к знаменитым теперь балетам Сергея Прокофьева (Ромео и Джульетта) и Дмитрия Шостаковича (Светлый ручей), которые до сих пор идут на сценах музыкальных театров по всей России.

Задачи профессии.

Просто зрителю, слушателю и читателю невероятно сложно сориентироваться в современном многоликом мире искусства, и здесь на помощь ему приходит искусствовед. Выступая в роли связующего звена между зрителем и художником, он предоставляет информацию об авторах и произведениях, подчас раскрывая их с совершенно неожиданной стороны, а также помогает человеку сформулировать и лучше понять собственные мысли и чувства, рождающиеся при встрече с искусством.

Недавно мне удалось посмотреть фильм знаменитого японского режиссёра Такеши Китано «Куклы». Фильм удивил меня, заставил задуматься о многих вещах в мире и в себе самой. Но сформулировать своё отношение к фильму оказалось очень нелегко. Мне очень помогла рецензия на картину известного обозревателя А. Васильева с сайта «Афиша». Вот, как он выразил своё мнение: «Все формы и звуки этой картины как сверхинтенсивный сигнал SOS, который не умолкает, но которому невозможно ответить, потому что тех, кто послал его, нет в живых.

Если фильмы, как люди, могли бы разбивать сердца — это первый из них». Именно подобные задачи и призваны выполнять искусствоведы, помогая зрителю понять свои собственные впечатления.
Специалист знакомит современного человека с новинками в мире художественных образов и тем самым помогает ему быть в курсе всех культурных событий, если у него нет возможности участвовать в них лично. Профессия искусствоведа имеет множество специализаций: литературоведение, киноведение, театроведение, музыковедение и пр.

В настоящее время искусствоведы находят применение своим знаниям в различных областях, они выполняют самые разные функции, выступая в роли хранителей архивов, музейных работников или авторов научных статей. Искусствоведы создают, комплектуют и изучают экспозиции музеев, художественных галерей и выставочных залов, разыскивают утраченные реликвии и давно забытые материалы, участвуют в восстановлении памятников старины.

Некоторые из них занимаются популяризацией искусства, т.е. проводят экскурсии, читаю лекции, ведут специализированные кружки, открывают музеи: в 1924 году Барановский П.Д. учредил в Коломенском музей народного творчества и стал его первым директором. В честь своего юбилея знаменитая Третьяковская галерея организовала, на мой взгляд, самый нужный людям вид деятельности. В обычных киосках прессы стали продаваться журналы «Великие имена». Выпуски этого общедоступного по всей России серийного издания позволили сотням тысяч моих соотечественников увидеть репродукции картин величайших художников нашей страны. Это гигантский труд работников галереи. Каждый из 40 номеров издания был посвящён творчеству живописцев от Дионисия до Павла Филонова. Интересные рассказы о жизни и творчестве художников составлены высококлассными специалистами Третьяковки. И никто кроме искусствоведов не смог бы реализовать такую сложную, но важную для культурной жизни целой страну задачу.

Искусствоведы также дают консультации по вопросам искусства специалистам, работающим в самых разных учреждениях. Искусствоведы помогают создателям художественных фильмов и сценических постановок воспроизвести облик ушедшей эпохи, и именно к ним обращаются за помощью криминалисты и сотрудники таможенных служб, когда им требуется определить ценность того или иного предмета искусства. В издательствах они выполняют функции редакторов литературы по вопросам искусства и культуры. В научных институтах занимаются исследовательской деятельностью: например, определяют автора, время создания предмета искусства или материалов, из которых он изготовлен.

Именно заключения экспертов по древнерусскому искусству становятся основой для принятия решений о возможности вывоза из нашей страны произведений, купленных в России. Специалист быстро может установить, является ли вывозимая икона, скульптура или предмет декоративно-прикладного искусства национальной ценностью, запрещённой к вывозу за границу.

В начале 90-х годов прошлого века из художественного музея в городе Сочи были украдены 14 полотен известных русских живописцев от Айвазовского до Кончаловского. До сих пор в коллекцию возвращены только 13 из них. 14 картина – холст кисти Кустодиева – обнаружена в США. Есть уверенность, что и эта работа вернётся в Россию. Но каждому такому событию предшествует тщательная работа экспертов-искусствоведов, которые должны удостоверить подлинность картины. Известно множество случаев, когда в таких случаях происходили подмены подлинников на копии. Тем самым искусствоведы стоят и на страже государственных интересов.

Человека-искусствоведа, в какой бы области он ни был занят, в первую очередь отличает аналитический склад ума, а также глубокие знания своего предмета, любовь и бережное отношение к искусству. Для успешной деятельности ему необходим художественный вкус или, как говорят специалисты, «глаз», а также отличная память, скрупулёзность и внимательность. А поскольку искусствоведы работают в тесном контакте с представителями других дисциплин, им требуются знания истории, литературы, философии, психологии, эстетики и даже точных наук. Лишь обладая широким кругозором, искусствовед сможет составить грамотное суждение о предмете. Ему предстоит не только передавать знания, но и доносить до людей свои эмоции, чувства и переживания, ни в коем случае не навязывая их.

В сфере искусства довольно редко можно встретить два одинаковых мнения, ведь искусствовед выносит своё суждение не о безликих цифрах и датах, он имеет дело с богатым миром человеческих мыслей и чувств. И если он ещё может позволить себе некоторую пристрастность в оценке произведения, то никак не в анализе и оценке общих закономерностей художественного процесса. Здесь не допустимы непроверенные сведения, проявления тщеславия или недоделанная работа. Чаще всего непрофессионализм искусствоведа заметен в критике. В одном случае при чтении проблемной статьи, рецензии на выставку или зарисовки о композиторе сразу замечаешь, что её автор слепо следует общепринятым стереотипам. В других статьях только бесстрастно констатируют факты. В третьих критики истово доказывают преимущества одного или недостатки другого мастера, пытаясь составить протекцию своим любимцам. Здесь можно вспомнить практику советского искусства 20 в., когда официальные критики писали об огромных преимуществах отечественных авторов и о бесчисленных недостатков авторов из капиталистических стран. В эпоху Нового времени подобная борьба была между протестантами и католиками. В 19 веке в каждой стране специалисты доказывали преимущества своих национальных авторов и своей национальной культуры.

Во всех подобных случаях трудно добиться и малой доли объективности, а ведь по этим статьям читателю предстоит ещё вынести своё собственное суждение о предмете. Именно поэтому искусствовед несёт большую моральную ответственность за качество своей работы.

Специалистам в области искусства отводится важная роль в развитии современного общества. Стремясь воспитывать в людях культуру чувств и умение ценить прекрасное, искусствоведы способны оказать большое влияние на характер человека и его отношение к жизни. Сегодня специалистами прилагаются огромные усилия по развитию интереса жителей Москвы к художественным выставкам и проектам. Нельзя сказать, что галереи и музей города сейчас переполнены, но можно быть уверенным, что число их посетителей было бы несравнимо меньше, если бы не десятки ежедневных публикаций в прессе и сети Интернет о том, где и что может посмотреть любитель прекрасного и неискушённый зритель.

Как получить образование по специальности.

В Москве есть целый ряд вузов, где можно получить образование искусствоведа. Но в каждом своя специфика.
Ведущим в этой сфере является Российский Государственный Гуманитарный Университет (РГГУ). Здесь специальность так и называется «искусствоведение». Заведующая кафедрой всеобщей истории искусств — Красимира Любеновна Лукичева, доцент, кандидат искусствоведения. Кафедра осуществляет подготовку по специальности «искусствоведение». Продолжительность обучения - 5 лет.

В Московском Государственном Университете им. М.В.Ломоносова (МГУ) подготовка искусствоведов ведется по направлению бакалавриата и магистратуры «Изящные искусства». Срок подготовки бакалавра - 4 года, магистра - 2 года. Профессиональная деятельность бакалавра и магистра будет связана с анализом и изучением, пропагандой и критикой, созданием или исполнением произведений, организацией художественного творчества. Выпускник будет востребован в широкой сети исследовательских, творческих, культурно-просветительских и образовательных учреждений культуры и искусства. Основные сферы деятельности выпускника: творческая; научно-исследовательская; педагогическая и образовательная; экспертно-аналитическая; культурно-просветительная.

По этой специальности можно получить образование и в знаменитых художественных вузах: Московском государственном академическом художественном институте им. С.Г. Сурикова (МГАХИ им. В.И. Сурикова), Московском государственном художественно-промышленном университете им. С.Г. Строганова (МГХПУ) и в Российской академии живописи, ваяния и зодчества (РАЖВиЗ).
Искусствоведение преподают и в некоторых негосударственных вузах: в Университете Натальи Нестеровой, Современной гуманитарной академии.

Университет Натальи Нестеровой специализируется на подготовке искусствоведов-менеджеров для работы на отечественном и международном рынке произведений искусства: в художественных галереях (современное искусство), на аукционах и в салонах (предметы антиквариата), в фотогалереях. Важным элементом современного образования искусствоведа является изучение основ менеджмента и маркетинга в сфере художественного творчества. Студенты приобретают знания отечественного и зарубежного права, необходимые для квалифицированной профессиональной деятельности.

А в Православном Свято-Тихоновском Гуманитарном Университете факультет церковных художеств готовит выпускников по следующим специальностям и направлениям:

  • Искусствоведение;
  • Живопись, специализации: церковно-историческая живопись;
  • Реставрация темперной и масляной станковой живописи;
  • Декоративно-прикладное искусство, специализации: художественное шитье.

Будущие искусствоведы изучают древнерусское церковное и русское светское искусство, церковно-славянскую культуру. Это очень важное направление образования, поскольку в годы советской власти изучение церковного искусства находилось не в лучшем состоянии, поскольку долгое время расценивалось властью и партийной идеологией как приложение к «опиуму для народа».

Карьера и зарплата.

Карьера искусствоведа неразрывно связана с научной работой.

Экспертами в аукционные дома привлекают «зубров» искусствоведения, профессоров, признанных как российскими, так и зарубежными коллегами.

Можно работать в вузе, совмещая научную, преподавательскую и экспертную деятельность. Должностной рост в этом случае может выглядеть так: аспирант, младший научный сотрудник, старший научный сотрудник, заведующий кафедрой.

Другой вариант – работа в музее. Преимущества: возможность писать научные труды на основе собственных наблюдений и практически ежедневных исследований памятников старины. Здесь карьерный рост начинается с должности младшего сотрудника или даже экскурсовода.

Но не надейтесь сразу на высокие доходы. Заработная плата академических искусствоведов и музейных работников не впечатляет: $ 200-600. Оплата труда искусствоведов-преподавателей такая же, как у большинства российских педагогов: $ 200-600 в государственных школах и вузах, $ 400-800 в частных учебных заведениях.
Гонорары экспертов-оценщиков антиквариата и современного искусства, конечно, выше: минимум $ 500-800. Верхний предел зависит от профессионализма специалиста и финансовых возможностей заказчика.

Перспективы развития профессии в России.

Торговля антиквариатом и произведениями искусства давно налаженный бизнес, приносящий неплохие доходы. А иначе не было бы в мире, да и у нас в России, аукционных домов и антикварных магазинов. На торгах регулярно выставляются старинные картины, скульптуры, вазы, мебель, оружие... И каждую вещь оценивает эксперт-искусствовед, определяющий ее подлинность и стартовую стоимость. Истинные шедевры действительно стоят больших денег и идут «с молотка» за миллионы долларов.

Крупный аукционный дом в России пока только один - «Гелос». Ежегодно здесь проводится более 120 общих и тематических аукционов, на которых продается около 50 тыс. предметов антиквариата различного уровня. Но этого уже недостаточно. Все больше людей готовы вкладывать средства в произведения искусства и антиквариат, поэтому начинают появляться и другие аукционные дома: «Моби-арт» «Татьянин день», «Александр».

Свои частные коллекции постепенно создают крупные компании и банки. Произведениями современного и классического искусства сегодня принято украшать и кабинеты высоких руководителей бизнеса, и залы для переговоров с VIP-персонами, и даже коридоры дирекций. В процессе приобретения произведений искусства таким клиентам необходима консультация специалиста, который может подтвердить правильность покупки, которая становится не только свидетельством высокого реноме её обладателя, но и способом вложения его капитала.

Открываются первые оценочные компании, предлагающие коллекционерам не только установить подлинность произведений, но и застраховать их. Георгиевская наградная шашка, например, уже сегодня оценивается в $ 30000-40000, и дешевле она не станет. Стоимость картин Коровина, Шишкина, Айвазовского, Саврасова, по словам аналитиков, увеличивается примерно на 20-25 % в год.

Естественно, эта сфера нуждается в экспертах-искусствоведах. Кроме того, всё шире развивается практика организации выставочной деятельности, работа консультантами в частных галереях, в салонах и антикварных магазинах. Так что настоящий профессионал, как и в любой другой отрасли, будет востребован всегда.

Трудности и риски профессии

Человеку, стремящемуся работать по специальности «искусствовед», надо быть готовым к большому объёму работы и часто – к ненормированному рабочему дню. Могут возникать непредвиденные обстоятельства: договоренности в любой момент могут сорваться, а сроки — передвинуться, поскольку приходится работать с большим количеством людей (художники, руководство галереи, журналисты, зрители). Авторы зачастую очень ревностно относятся даже к малейшему вниманию или невниманию к собственному творчеству. Они бывают очень ранимы. С другой стороны, сам творческий процесс художника часто зависит от таких нерегулируемых качеств, как вдохновение или здоровье человека.

Надо быть готовым к непониманию другими людьми идеи и концепции выставки, которую ты организовал; к несерьезному отношению к этой профессии со стороны других людей. Ведь иногда работа искусствоведа не может быть измерена по линейке. Он не производит никаких ценностей, а часто только предлагает произвести дополнительные расходы. В любом случае – нельзя опускать руки.

Среди профессий, которые выбирают мои одноклассники много тех, что постоянно на виду: они часто фигурируют в фильмах и телепередачах; многие для себя считают лучшей профессию актёра или музыканта. На мой взгляд, очень важно найти что-то своё, особенное. Такую возможность дают творческие профессии, или специальности, связанные с искусством. Я знаю, как важно присутствие в жизни человека искусства и культуры. Искусство – это сама жизнь. Благодаря нему, мы учимся понимать окружающих, чувствовать, видеть то, что на первый взгляд может быть незаметным. От выбора человека может измениться его характер или даже его судьба. Поэтому я думаю, что профессия искусствоведа будет востребована в будущем, и я смогу добиться больших успехов в этой нелёгкой, но очень интересной и увлекательной науке.

Использованные информационные ресурсы.

http://www.sdm.ru/about_bank/press_sluzhba/publikatsii?rid=23467&oo=2&fn... – 22.10.2008
http://www.rian.ru/incidents/20081029/154042649.html – 22.10.2008
http://www.tretyakovgallery.ru/ru/visitors/address/lavrushinskom/– 22.10.2008
http://www.adagio.ru/balet/stream/libretto-1.htm– 22.10.2008
http://www.nordrus.ru/units/zveno/art_historian/index.php – 25.10.2008
http://is-ved.narod.ru/ – 25.10.2008
http://www.nesterova.ru/univer/univer_isk1.shtml – 25.10.2008
http://www.hist.msu.ru/Council/st_art.htm – 25.10.2008
http://www.e-xecutive.ru/search/index.php?q=%E8%F1%EA%F3 – 25.10.2008
http://worldleonard.h1.ru/doc/leonardo/leon_016.html – 25.10.2008
http://belpaese2000.narod.ru/Teca/Tre/Losev/losev05.htm – 25.10.2008
Великие имена, 2006, № 1.


 








 




Яндекс.Метрика